tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511Wed, 17 Mar 2010 04:13:34 +0000分享最新电影的影评，发表电影评论，交流电影心得。http://www.movku.com/noreply@blogger.com (Dav1d)Blogger1765125tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-4437928440546034152Wed, 17 Mar 2010 04:08:00 +00002010-03-17T12:13:34.295+08:00美国电影童话故事是电影世界中一道亮丽的风景，天马行空的幻想与浪漫的童真是童话电影中亘古不变的主题，华丽的视觉效果和精彩的冒险故事可以为电影增光填色，《爱丽丝梦游奇境》就是一部典型的童话电影。不过这是一部与其他童话电影有所区别的版本，因为本片不仅有着老少咸宜的经典故事，同时也具备了自身最为引人瞩目的独特个性。延续经典的原创故事不要以为本片是路易斯·卡罗哪部脍炙人口的同名童话作品的重拍版，在导演蒂姆·波顿的奇思妙想的构思下，本片从某种程度来说更像是原版故事的续集。故事的主人公仍然是我们熟悉的爱丽丝，从仙境归来十年之后，已经长成19岁的漂亮女孩的她，早已将以前的仙境之旅完全淡忘。但是早已对生活失去激情的爱丽丝仍然盼望着一次梦幻般的冒险为自己平淡的生活找到一个惊喜的追赶目标。然而冒险的故事就像6月的雨季，说来就来。在一次宴会上爱丽丝遇到了富家子弟哈米什·爱斯科特对她一厢情愿的告白。http://www.movku.com/2010/03/blog-post_17.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-3945745031677732846Mon, 15 Mar 2010 14:26:00 +00002010-03-15T22:34:10.873+08:00香港电影每一个人，因为孤寂的心，在这个孤独的世界里，相遇，然后离开。 在孤独的时候，他们选择紧紧靠在一起，互相取暖。 　　 在影片中，两个主角的独白，不由自主地想到了一起，仿佛这个冬季，来得早了，因为觉得冷了。所以他们就像是出于动物的本能，在寒冷的时候，互相依靠着来温暖自己的身体，其实，他们感觉到寒冷的，还有他们的心，因为他们孤寂的心，在冰冷的世界里，感到寒冷。 　　 影片中的六个主角，都没有名字。或许他们本身就不需要名字，因为名字有时候也是一种累赘，他们只是在某个时间联系在了一起，然而当离开时，他们会不带滞留的离开，痛快地不留下一点痕迹。李嘉欣和黎明饰演的角色，存在一种建立在仿佛即断却丝连的关系，他们的生活在表象，看似毫无联系，却在一种微妙的关系牵引下连接在一起，直至一切都有了个结束。黎明饰演的杀手在影片中，有一次重复的独白：“ 做我们这行，最大的好处是不用做决定。谁该死，时间、地点，http://www.movku.com/2010/03/blog-post_15.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-2846096566377915809Sat, 13 Mar 2010 09:25:00 +00002010-03-13T17:28:54.411+08:00德国电影作为2009年嘎纳电影节金棕榈大奖的获得者，德国电影《白丝带》用平静而冷酷的叙述沉重撞击人们的心灵，这种没有血腥的暴力像一个暗自窃笑的小丑，躲在角落里得意而邪恶地打量着他所制造的灾难。导演哈内克以纯黑白的画面，借一位老去的乡村教师之口喃喃讲述了第一次世界大战前，发生在德国某个小山村中的往事，那里男权至上、贫富悬殊、阶级分明、不伦畸恋、猜疑妒忌……所有的一切犹如沉沉的乌云盘绕在山村上空，上演了一幕又一幕的悲剧。 　　 所谓白丝带，就是片中牧师心里一种无形的人性束缚，在这个他占绝对主导地位的家庭中，他用自己的价值观和宗教信仰来约束其他成员的行为，把它们硬生生地强加在下一代身上。当他们犯了错，他不通过沟通来纠正，而是在他们胳膊上系上一条白丝带，试图以纯洁的白色来提醒孩子们别再做同样的事情。孰不知这种主观粗暴的方式并不能彻底解决问题，孩子们将其视为自身耻辱的烙印，再加上平日里周遭环境的耳濡目染，http://www.movku.com/2010/03/blog-post_13.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-3980953905469231860Wed, 10 Mar 2010 04:38:00 +00002010-03-10T12:41:00.268+08:00美国电影眼见着这两年吸血鬼电影的返潮与大热，德拉库拉的子孙们再度迎来水涨船高的好日子，影迷爱媒体爱最爱的还是各大电影公司的老板们，兼顾着让奇幻文学网络文学也跟着洛阳纸贵。当然如果你想费力气动脑筋用火眼金睛那么一瞅，同样也会发现，如今的吸血鬼电影已经不是以前那么回事儿了。远的就无需考证了，吸血鬼之母安妮·赖斯当年的一系列作品基本奠定了吸血鬼文化的庞大体系，从生态习性到族群繁衍，事无巨细的写了个遍，顺便还把此种族塑造成了高贵典雅，哥特诡异，甚至是西方古典美的传统代表。不过所谓与时俱进，要是还打算再把吸血鬼拍成穿古装出来谈恋爱骗姑娘的靓丽绅士似乎是说不过去了，所以当卡朋特老爷子开始用《V字特工队》革新吸血鬼规则（不怕阳光），罗德里格兹跟昆汀用《杀出个黎明》把这帮见不得光的家伙们变成西部匪帮的时候，人们早已料到吸血鬼题材同类型片的嫁接将是大势所趋。凡此种种，得亏《暮光》的上映，http://www.movku.com/2010/03/blog-post_265.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-1475131478185806615Wed, 10 Mar 2010 04:23:00 +00002010-03-10T12:27:51.190+08:00法国电影我们是冲着美女苏菲玛索、哪怕是迟暮的美女苏菲玛索去看这部电影的。然后发现女导演把女主角最普通的日常生活拍得十分惊悚，惊悚的原因是真实。 　　 这部片子里有一个女主角和几个主要演员，分别是女主角的童年、女主角自己、女主角理想中的自己、女主角的丈夫、女主角理想中的丈夫、女主角的母亲、女主角理想中的母亲。 　　 可能每个人眼里的哈姆雷特不同，我是这么理解的，也许能给其它观影后的人有所参考。首先，还是童年的阴影，这来自于弱势儿童因生活常态发生改变产生被抛弃的恐惧，如搬家、亲人生病、异地求学、与亲人分离等。 　　 这种恐惧激发了童年女主角以毁灭真实自我来进行自我保护，从此，她是理想中的她自己---珍尼，她慢慢长大，如常人一样拥有了正常生活，结婚生字。但是无论现实中她获得了什么都不能令她感到安全，因为她常常发现自己有伤痕累累丑陋的一面。勇敢的珍尼回到家乡寻找答案。 　　 珍尼发现正是那次缘自9http://www.movku.com/2010/03/blog-post_10.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-7558782478259768426Mon, 08 Mar 2010 11:23:00 +00002010-03-08T19:26:13.269+08:00英国电影对于原著改编的电影作品，无非是保留原著精髓用影像还原，亦或在原著基础上进行再解读，有些极端分子可能只取部分故事而进行一次全新的完全颠覆的再创作.....Lone Scherfig很传统，她选择了前者。 　　 令人遗憾的是，Lone并没有在原著基础上注入新的动力。比起05年Joe Wright用诗一般的镜头语言重新打造《傲慢与偏见》时的精艳，Lone在影像方面实在只能说中规中矩，甚至有些流水账....莫不是Carey Mulligan华丽的演技和对于六十年代氛围的精准还原，我们几乎挑不出电影的其它优点了.... 　　 诚然，既然Lone选择了原著精髓，那么剧情是电影的重点。Lynn Barber的原著就叫An Education，其故事本身有着明显的宣扬女权的特点。电影自然也是，无论对于故事的主人公Jenny还是对于台下的观众都是一次意味深长的education。http://www.movku.com/2010/03/blog-post_6521.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-9050177243526664992Mon, 08 Mar 2010 10:31:00 +00002010-03-08T18:37:43.911+08:00英国电影我有一个在南伦敦土生土长的哥们，当过足球运动员，后来膝盖受伤退役，然后开始四处云游。一天陪丫去鼓楼买琴的时候，他看见某琴行30平米的地方有五六个伙计在忙活觉得很搞笑。我跟他说，很多这样的都是中下层的孩子们来北京追求梦想的，琴行的工作让他们能接触更多买不起的乐器，是个不错的事儿。 　　 然后这兄弟操着你在两杆大烟枪和Snatch里听熟了的伦敦胡同话说，其实这挺好的，在我们那，你知道无所事事的小孩们都干嘛么？都不干好事儿，四处打砸抢呢。 　　 Harry Brown这部电影要说的，就是这么一个光鲜外表之外的伦敦，南部伦敦。除了旅游胜地和文化据点之外的英格兰首都的一部分。 　　 一个老大爷，曾经是皇家海军陆战队的精英，年逾古稀的时候靠着低保住在一幢廉价公寓里，老伴垂死，并且结果还是死了。这片儿有一群青少年流氓，长年堵在一个公路下的隧道里。在老伴临死的雨夜，http://www.movku.com/2010/03/blog-post_08.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-6362652933780961897Sat, 06 Mar 2010 05:18:00 +00002010-03-06T13:22:29.306+08:00美国电影《新月》依然依附于原著的脉搏律动，虽然用尽120分钟，原著中的个别细节及着重突出的个性人物未能完美尽现。但在我看来，以克里斯.韦兹一向不分主次，晕人为标识的做派，让他讲暮光二部，除了争议，也有一丝等热闹瞧的期待。客观地说，虽不深刻，但还是比较尊重原著的。 　　 对克里斯.韦兹来说，能松一口气了，没得到凯瑟琳.哈德威克的礼遇，至少以男性的视角为影片补充了阳刚气。有人被雷得哭笑不得，但还会买票进影院看，这就是令人满意的结果。我用了N久接收文件，又花费了两个小时满足好奇心，接下来有了去影院再看一遍的计划，这就是所谓口水电影的炫丽泡沫产生的效应。 　　 《新月》没想用严丝合缝的故事展现“成熟”耐打量的气质，所以不好在它单纯的青春脸庞上苛求内涵与风韵。权当自己被变回到了十七八九的一枝花，在洒满银光的暮色大地幽会，在绿荫笼罩的芳草地携手奔跑。赵咏华唱到，“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老。”http://www.movku.com/2010/03/2.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-2250582643925422629Sat, 06 Mar 2010 05:10:00 +00002010-03-06T13:16:54.974+08:00法国电影《预言者》是一部记录法国监狱的影片，雅克.欧迪亚在受访时，否认了这样的说法。我不知道法国监狱到底是什么样子，凭借此片，若忠实于生活，那我倒觉得这种说法很恰当。总比法国的《肖申克救赎》或法国犯罪史诗片来的恰当、真诚。 　　 马利克（塔哈.拉希姆饰）一个阿拉伯裔小流氓，确切地说，是个混了一半阿拉伯血统的法国小青年。因为打架抢劫袭警之类的犯罪行为被判了6年，19岁被收进监狱，由国家承担教化的责任。律师为了拿到报酬让他签字的那段挺无奈的，烂命一条的愣头青进了监狱对未来还表现得懵懵懂懂的，实在是深刻。哪都有市场，哪都有监狱，有些规则也一样。剥夺了自由，自然要剥夺某些权益。脱光了搜身，头发要剃掉，到了里面还要接受欢迎新同学的洗礼。马利克还算走运，除了挨几拳，被人当成基佬，运动鞋被人掠走，很快就有大佬自动找上门，主动要做他的靠山。当然，这里一定有阴谋，接受这场交易，马利克的正式黑道生活才算开始。 凯撒http://www.movku.com/2010/03/prophet.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-9006524002979984265Thu, 04 Mar 2010 09:52:00 +00002010-03-04T17:56:33.741+08:00美国电影美国著名的脱口秀节目主持人兼亿万富翁奥普拉·温弗瑞看完《珍爱》后说，它正是“我们拍电影的原因”，不是为了“享乐”，而是为了“分享它的经验”。但事实上，谁都明白大部分电影都是为了享乐而拍的，只是，在永无止尽的娱乐的间隙，人们也会需要偶尔的清醒，需要某种苦涩的经验，以保持对快乐的感知能力。《珍爱》带给人们的正是这样一种经验，它将人们的目光投注到通常不愿去看的角落和人身上，把生活的巨大的裂缝展现给人看，但是最后带给人的不是绝望，而是安慰。不让观众绝望，这是好莱坞电影“良知”的底线。《珍爱》不是严格意义上的好莱坞产品，它原先只是一部成本不高的独立电影，去年在圣丹斯电影节获奖后广受欢迎，得到了奥普拉这样的美国主流文化名人的认可，今年又获得了6项奥斯卡提名。这些荣誉暗示了这部电影尽管题材上并不主流，却多少切合了一种主流文化心理：人们其实并不是真的渴望痛苦，而是喜欢痛苦背后的希望，以及希望带来的慰藉。http://www.movku.com/2010/03/precious.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-3218825238384320642Wed, 03 Mar 2010 04:42:00 +00002010-03-03T13:05:15.587+08:00美国电影恍惚间回到童年，作为一个小男孩，总是渴望在自己的世界之外还会有一个独立的王国，而自己则渴望着能够进去，在那里，自己就是国王。每一个拥有幻想与梦想的孩子，都会有这样稀奇古怪的想法，来填满自己的想象世界。 像《哈利波特》，只要能够穿越老旧的火车的墙壁，就可以抵达充满魔法的世界；像《纳尼亚传奇》，打开一个柜子，就可以进入一个神奇的国度；像《爱丽丝梦游奇境》，跟随一只兔子，也会进入另一个王国；还有《潘神的迷宫》，在战火纷飞的乡下的森林中会有一个大的迷宫；或者是《通往特雷比西亚的桥》，只要跨过一条河沟，就可以通往一个特雷比西亚的世界。这样的电影都似曾相似，有着类似的模式，都是穿越，去一个充满了幻想力的世界里。而虽然同样的路子走了很多次，但电影出了一部又一部，还是一样的充满了新奇，一样的拿下不错的票房，还能赚取不错的口碑。《野兽家园》也是这样的一部片，也是一样的好玩，http://www.movku.com/2010/03/blog-post_757.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-4877426311131692434Wed, 03 Mar 2010 04:05:00 +00002010-03-03T12:16:19.924+08:00台湾电影其实本来对《艋舺》是没什么好奇的？倒不是因为偏见，而是觉得这种题材在《古惑仔》之后就再没有什么突破了，我不觉得一个台湾导演可以在这种题材上再进一步。但是在看到了《艋舺》在阿凡达的压力下取得的票房成绩，甚至最后超过前者的成绩，我觉得我有必要看一看它好看在哪里，为什么台湾人对它的追捧犹如一年前的《海角七号》一样。 　　 台湾的导演除了侯孝贤、李安等少数导演是跳脱的，大部分台湾导演拍电影总有一种相似性，这就如同日本电影、韩国电影、香港电影一样，是有一种固定的感觉在其中的，台湾的电影既不像香港电影那样追求故事的紧张和冲突，感官的刺激，也不像韩国电影那样白菜和煽情，台湾电影有些日本电影的影子，有一种唯美情节在里面，贯穿剧情和画面，我想这是和台湾民众的喜好有关的。（有历史原因的吧，我猜测） 　　 有很多人将《艋舺》拿出来和《古惑仔》比，作为黑道混混电影，他俩确实可以比比，但是看完之后说句实话，《艋舺http://www.movku.com/2010/03/blog-post_03.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)2tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-4765529077080464309Mon, 01 Mar 2010 10:01:00 +00002010-03-01T18:06:31.805+08:00美国电影不像其他女导演的女权主义或者是爱情文艺范儿，凯瑟琳毕格罗的电影一直很爷们。像95年和前夫詹姆斯卡梅隆合拍的《末世纪暴潮》也是同样的爷们，丝毫看不出女导演的痕迹。但是直到这部横扫了N多奖项的《拆弹部队》，毕格罗才脱离了前夫的阴影，真正以电影人的身份进入到全球公众的视野。《拆弹部队》是今年提名奥斯卡最佳影片的十部电影之一，也是这十部中我看的倒数第二部。如果与卡神的《阿凡达》比，《拆弹部队》在剧情和神韵上确实略胜一筹。我在电影院看了两遍《阿凡达》，卡神做出来的电影效果无可挑剔，然而在剧情上没有超出一般商业片的范畴，属于他的正常发挥。加上极具噱头的电影宣传，全球20多亿票房也是实至名归。但拍电影的目的是为了什么？除了赚足票房以外，作为第七艺术的电影，还带着一种意图揭示人类命运和启发我们的使命。所以在今年的奥斯卡提名上，你还可以看到告诉你什么叫不平等对待和种族隔离的《第九区》，http://www.movku.com/2010/03/blog-post.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-4259499394798834437Sat, 27 Feb 2010 05:40:00 +00002010-02-27T13:42:05.695+08:00香港电影港式贺岁片曾经遭遇了许多次不能称为贺岁的贺岁，例如《投名状》或者《门徒》这些在元旦、新年前后公映的电影，虽然都打着贺岁的旗号，但究竟这些片子有多少贺岁的氛围，相信看过的观众心里都有数。究其原因，还是因为这个档期实在赚钱，去电影院的观众大把大把，用某人话说，就是电影院放狗打架都会有人看。再加上大家对电影的消费意识上来了，电影院的建设也越来越多，于是现在贺岁档期的电影也开始扎堆。2009年，黄百鸣拍《家有喜事2009》大获成功，称为09全港票房最高的华语电影，于是乎今年大家都一窝蜂的扎堆到这里，黄百鸣继续翻拍经典，他拿出的看家宝贝是《花田喜事2010》；TVB则联合旗下众多明星拍摄了《72家租客》；而谭咏麟则与第三次获得TVB最受欢迎女歌手的杨千嬅一起，拍摄了这部由优质编剧阮世生所执导的《财神到》。在这三部电影里，我之前觉得最靠谱的就是这部《财神到》。http://www.movku.com/2010/02/blog-post_5256.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-3539440596402821902Sat, 27 Feb 2010 04:57:00 +00002010-02-27T13:30:06.604+08:00美国电影看预告片的时候就觉得《福尔摩斯》肯定跟印象中的不一样，再一看导演，决定宁错看不放过。看完，虽未大呼过瘾，但其符合当下大多数人观影趣味的编排方式值得肯定。 《福尔摩斯探案全集》的书，是我小时候脑力休闲的对象之一，并且只要有精力，也有相当的兴趣重新拜读。我印象中的福尔摩斯是个不苟言笑精瘦能干的推理专家，也不记得身边是否有过心爱的女人。中学时代，央视曾经放过一个叫《福尔摩斯外传》的电影，可惜未能得见，只听同桌说华生变成了神探，福尔摩斯化身成一个小丑，非常喜剧化。那时候就想，原来还有这么破坏经典形象的垃圾电影，虽然童言无忌，但这还真的是我印象中第一个恶搞文学作品的影片，打住。太多的影史经典证明，经典文学的影像化过程，未必一定要遵循文字的风格，只要达到内在修为上的一致或者传承就可以避免大规模的口诛笔伐。君不见，《罗密欧与朱丽叶》的故事即便发生意大利黑手党家族之间，也还是一出凄美的悲剧。《http://www.movku.com/2010/02/blog-post_6694.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-3466917634719952631Sat, 27 Feb 2010 04:57:00 +00002010-02-27T13:01:23.829+08:00美国电影写在前面：我应该算是一个童心未泯的青年，那些动画，不管是煽情也好，搞笑也罢，都能一贯接受。本来是想看看《公主和青蛙》会带来什么样的颠覆效果，结果，我错了。这还是一个标准的迪士尼动画，只是加了点“恶搞”风味，让这味道有点新特色，不过还是渗着老味道。 迪士尼做动画做了这么多年，除了收购皮克斯能让我看出点欢喜和精彩，其他动画还是延续那里固有的调调，一味地给儿童们幻想，一味地灌输于儿童什么是童话，那里有多么美丽，多么精彩。或许，这更符合儿童的审美观点。当然，这个审美观放在皮克斯的作品里同样奏效。只是，前者是走幻想路线，后者是走现代风格路线。本因看到介绍而比较期待的《公主和青蛙》，本想看看这个老传统究竟能恶搞出什么效果，能否颠覆梦工厂在恶搞界的名声，结果，还是北风那个吹~，还是那个调啊~！开个玩笑，大家不用认真，因为你认真，你就真的被这片打败了。还是继承迪士尼惯有的歌曲插播，http://www.movku.com/2010/02/blog-post_27.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-3010118690457272121Thu, 25 Feb 2010 09:58:00 +00002010-02-25T18:13:31.916+08:00中国电影首先，我们来认真地学习一首诗歌： 　　 有狐绥绥，在彼淇梁。心之忧矣，之子无裳。 有狐绥绥，在彼淇厉。心之忧矣，之子无带。 有狐绥绥，在彼淇侧。心之忧矣，之子无服。 　　 诗经在春秋战国时代完全是“小人物”们互相流传聊以慰藉寂寞芳心淫词俗调，它们很美，换在当代，肯定会被当成“很黄很暴力”的低俗段子被封杀，如果谁要是胆敢私下流传，叫你不能发短信。 　　 春节嘛，现在流行“红段子”。这首诗经还是有点黄的：有只狐狸在风情成种地散步，走到桥头，我好心疼呀，他连衣服都没有；有只狐狸在慢慢地走，他来到水滩头边，我好心疼呀，他连衣带都没有；有只狐狸在风姿绰约地走，他来到岸边，我的小心肝好疼啦，他连衣服都没有。狐狸，在现代指的是美丽的女人，男人喜欢的，有点妖媚的梦中情人，女人肯叫出这代号，往往是带着小酸味的表情，当然，也有带着小菜刀的。在战国时代，却换成了男人，被叫成狐狸的男人，肯定是个帅哥，http://www.movku.com/2010/02/blog-post_25.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)2tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-6801431900462060004Tue, 23 Feb 2010 09:55:00 +00002010-02-23T17:59:00.612+08:00香港电影在很多年以前，当我坐在录像厅里看着投影机放映上世纪80、90年代拍摄的香港贺岁片，自己就有一个想法，什么时候能够在内地的大银幕上观赏这样的影片呢？在我的印象中，港式贺岁片很热闹，很搞笑，有很多港台明星会加盟其中。尽管贺岁片情节比较简单，属于应景之作，不少大小明星也仅是跑跑龙套，友情客串一下。不过，这些香港贺岁片年味十足，看着非常喜庆，很符合新春佳节和谐、快乐的气氛。因为是贺岁性质，影片里不会有过分暴力血腥或者是情色恐怖的内容，完全是合家欢型、老少皆宜的贺岁影片。近几年，香港本土的电影业很不景气，在农历新年上映那种原汁原味的港式贺岁片已是很少见。去年我感觉好像只有《家有喜事2009》这一部，刘德华主演的《游龙戏凤》虽说也贴上贺岁片的标签。可我认为这种类型的电影不能算是正宗的港式贺岁片，应该纳入一般喜剧言情片的行列。其实，严格的说时至今日，内地对于所谓贺岁片的理解是有很大偏差。http://www.movku.com/2010/02/72.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-7276302262162730659Sun, 21 Feb 2010 05:57:00 +00002010-02-21T14:01:27.734+08:00美国电影《黑暗边缘》集合了一代动作天皇梅尔·吉布森，两代007的杰出护航者马丁·坎贝尔，小金人在手的金牌编剧威廉·莫纳汉，这种级别的行家联手，加上吉布森从导演椅回归到大银幕的宣示效应，注定影片会引来不少热切企盼的目光。只不过很多时候，一部影片里有太多的老面孔并非一件好事，因为从创新或是改良的层面上来说，这样的“强强联合”很有可能会演变成一次联谊会，大家齐聚一堂各自缅怀彼此的闪亮业绩，照此思路推算下去，今年8月上映的《敢死队》又会是一个奢华的空心大party。这类影片的目的大抵就是为惦记“老家伙”们的影迷带来一次久旱逢甘露的感受，它只是一个引子，引领观众一同穿越时光的隧道，引发观众的集体共鸣。因此的确不能够对这样的一部影片太过苛刻，太过认真，更何况《黑暗边缘》只不过是翻拍自坎贝尔当年自己在80年代执导的同名电视剧。一个单身的年迈警察，在女儿卷入见血封喉的阴谋之中而惨遭杀害之后，http://www.movku.com/2010/02/blog-post_21.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-9000887995079444143Fri, 12 Feb 2010 06:18:00 +00002010-02-12T14:21:49.206+08:00香港电影对于处处雷声阵阵的华语大片与非大片而言，《全城热恋》就像是带给观众的一缕温馨阳光。 　　 按照常理说，像《全城热恋》这种讲述当代都市男女爱情的电影应该是很好拍的，尤其是在意识形态做崇，处处都是禁区的内地电影而言，要不就拍主旋律，要不就拍古装，一年到头却少有几部电影是讲这些儿女私情的。去年好不容易有《非常完美》，其质量却也堪忧；《爱到头》虽然稍微有些诚意，但温吞水的故事节奏还是让人无法对其提起兴趣。仿效《真爱至上》，这部《全城热恋》搞起了拼盘式爱情故事，虽然故事依然是老套无新意，但胜在导演有想法，这一锅家常可见的材料，倒也调得相当的有滋有味。 　　 以张学友X刘若英、谢霆锋X大S、徐若瑄X吴彦祖、井柏然X杨颖四段爱情为主，《全城热恋》所讲述的是北京、镇江、深圳、香港四个城市，在酷夏最热之际所发生的故事，若是看过《真爱至上》的观众，应该可以大致了解出本片的架构。和《真爱至上》一样，《全城热恋http://www.movku.com/2010/02/blog-post_3175.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-7818740137851670558Fri, 12 Feb 2010 06:15:00 +00002010-02-12T14:17:42.906+08:00香港电影功夫电影理应是华语的一杆旗帜，尤其是在如今意识形态严苛的审查制度下，江湖的世界要轻松得许多，自从《卧虎藏龙》在海外大热之后，功夫片的海外市场也变得非常明朗，于是吃这碗饭的人也就越来越多。这个贺岁档就有李仁港的《锦衣卫》与袁和平的《苏乞儿》同期上映，两部电影都是以武侠题材，都是以功夫作为卖点，分别打的牌是甄子丹与袁和平，袁和平的这部《苏乞儿》，因有周星驰版的《武状元苏乞儿》珠玉在前，因此照汤抓药的袁和平，倒也没有失掉水准----之所以这样形容，是因为本来袁和平的水准就没有多高。 作为动作导演，他是非常优秀的，早在1970年就出道的八爷，在8、90年代港片的黄金时期，作为武术指导，袁和平曾经打造了许多经典的武打场面；作为一位电影导演，他是不怎么合格的，他拍出的是《洗黑钱》《冷面狙击手》这些纯粹为打而打，无甚剧情和大脑的动作片居多，不过也依然有《铁马骝》《太极张三丰》http://www.movku.com/2010/02/blog-post_12.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)1tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-2594618895126862482Sun, 07 Feb 2010 04:26:00 +00002010-02-07T12:26:20.649+08:00美国电影有些联想是相当主观自我的，在期待科恩兄弟的《严肃的男人》时，恍然有种回到曾经期待看张艺谋的《一个都不能少》时的时空记忆里。两者肯定没有联系，牵强一些，最多都有些使其触觉反馈到严肃生活片的意味，对演员及场景的要求也更倾向于自然真实，不要明星效应，似乎也想创造出“无心插柳柳成荫”的景致。总之，用已有的成就地位做参照，只能说两者可能都有种寻找绚烂之极归于平淡的感觉。 　　 看《严肃的男人》，很容易发现自己爱或不爱此片的理由。我喜欢科恩兄弟最擅长的黑色幽默，暗示、嘲讽，天马行空，为所欲为，但不喜欢在这部片中他们故意给电影吃上火的食料，以致达到便秘不通的效果，然后看观众变换脸谱跟着使劲儿，他们哥俩躲在家偷乐的感觉。 　　 当然，结尾处更绝，宗教意义上的指点迷津并不算药到病除，这是好的方向，符合科恩兄弟一贯的作风。但那种没有喘息地转折，愣让剧中人摆脱不掉灾难，实在让人泄气，做局外人真是好，http://www.movku.com/2010/02/blog-post_4367.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-8312691528478534165Sun, 07 Feb 2010 04:00:00 +00002010-02-07T12:03:07.326+08:00香港电影一个满目疮痍的时代，1906年的中国香港；一位惊天地的真伟人，“中国之希望，在于孙先生！中国之未来，在于孙先生！”；一个接受西学教育但食古不化的冥顽,至死还“学生已报国恩”的朝廷鹰犬；一个用笔唤醒民众，心存执着理想但手无缚鸡之力的公共知识分子；一群为忠、为义、为孝、为爱、为解脱而慷慨赴死，但也许不知革命为何物的死士。“我闭上眼，看到的是中国的明天”，一位理想觉醒而慷慨赴死的青年学生。正是这群精致的人物，所谓“不坏的恶人和真实的好人”，还有庞大和富于明星感召力的演员队伍，召唤着不同时代的人，50后、60后、70后、80后乃至于90后们一起接受这当下难能可贵的民主洗礼，我不当的把它称为“再启蒙”。 说难能可贵是在“全民致富”,“娱乐大众”的当下，很少有人有机会意识到这些“价值”的感召，很多人终其一生也许都没有机会知道这世界上有什么是我们能为之慷慨赴死的意义。影片告诉了我们，那些为爱、为义、http://www.movku.com/2010/02/blog-post_07.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)4tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-2695170297134563220Fri, 05 Feb 2010 10:21:00 +00002010-02-05T18:26:19.707+08:00德国电影这部两个多小时的片子可谓是虐心啊。“冷暴力”三个字萦绕在心头，脑海中回忆起的却总是那个Klara与教师对质时那种从容的态度。一个罪行接着一个罪行，警察没有头绪，而没有什么时髦的侦探来解答罪行。童真这个词在电影中却被导演大加讽刺地加以利用。很多人说这个片子没有结局，很多悬念没有被回答，比如助产婆去报了警然后呢，医生又去了那里，那些孩子又有没有被牧师惩罚。其实结局只有一个，就是战争。战争爆发后，又有谁去关心那些痛苦的人，比如kahli，比如助产婆。 　　 导演不但选择了压抑的黑白片，在大多数描写夜晚的场景，烛台也不屑于多给一个，一种压抑的气氛从头贯穿到尾。影片中充满了孩子们犯罪的伏笔，晚归的孩子，内疚的孩子。教父家的孩子们究竟是从何时开始扭曲的？人与人之间的信任就如此脆弱？地主本身也不算有错，他为了这片产业连妻子都失去了，可他确实众人痛恨的对象，就算因为慑于地主的威严而不表现出来，http://www.movku.com/2010/02/blog-post_05.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0tag:blogger.com,1999:blog-8418156571221782511.post-8969935586369646098Wed, 03 Feb 2010 10:18:00 +00002010-02-03T18:21:19.716+08:00中国电影大一是第一次看过这部电影，对于陈蝶衣的角色除了华丽，颓靡，出彩的感觉之外，其实并没有太多共鸣。我觉得共鸣通常都与自己有关，我只是理性地感慨一下这个角色，一如许多人。对于这个人物承载的文化内涵，还有这部电影所蕴藏的历史意义，讲了太多太多，反倒是人云亦云的感觉，集体无意识了。各人凭自己的喜好，经历去臧否人物，本就无可厚非。不过时宜景移，自己回头看过几回，竟然每回都是别样滋味。所以，天下之人，都会站在自己的立场，角度去看问题，若想寻得人与人之间的真相，就必须得感同身受体会他人的角色。近几天又回想起这部电影，竟发现此电影一直被误解的人是段小楼！蝶衣，小楼，菊仙三个人的纠葛，这其中的情感以及利益真的是解不断，理还乱。青少年时期的小豆子和小石头朝夕相处，必定有情，及至蝶衣小楼后由情生爱也不是不可能，更何况我想那时代戏子之间本就有许多暧昧风气。然而段小楼确实不是个同性恋，他爱逛窑子，http://www.movku.com/2010/02/blog-post.htmlnoreply@blogger.com (Dav1d)0